Как начать писать книгу: 9 шагов для авторов
Решили написать свой первый роман, но не знаете, с чего начать? Подробное руководство для начинающих писателей — от идеи до первой главы.
Вы наконец решились написать книгу. Но как взяться за дело, когда перед глазами чистый лист, а в голове роятся сотни идей?
Эта статья для тех, кто делает первые шаги в создании полноценного произведения. Возможно, у вас уже есть опыт написания коротких текстов или рассказов, но книга — это совсем другой уровень. Это марафон, требующий системного подхода и регулярной работы.
Хорошая новость: вы справитесь! Эти девять шагов охватывают весь процесс создания книги — от первой идеи до законченной рукописи.
Если вы совсем новичок
Не переживайте. Все великие писатели когда-то были начинающими авторами, которые понятия не имели, как устроен процесс.
Стивен Кинг, один из самых плодовитых писателей современности, неустанно повторяет: если хотите писать книги, вам нужно их читать. Много читать. Причём он призывает читать всё подряд — классику и современную литературу, шедевры и откровенную графоманию.
Плохие книги учат не меньше, чем хорошие. Они показывают, чего следует избегать, какие приёмы не работают, где автор провалился.
Читайте широко, но и углублённо. Изучите жанр, в котором собираетесь писать. Каждый прочитанный роман научит вас чему-то важному о построении сюжета, создании персонажей, выборе точки зрения и стилистике.
Почти все хорошие авторы начинают с подражания. Кто-то проходит через фазу Хемингуэя с его скупыми, обрубленными фразами. Кто-то погружается в Джойса и пытается имитировать поток сознания. Чем больше голосов вы прочитаете и попробуете на вкус, тем быстрее найдёте собственный голос.
Девять шагов к вашей первой книге
Когда вы насмотрелись на чужие произведения, пора создавать своё. Вот пошаговый план действий без лишней воды.
1. Определитесь с идеей
Первое, что вам нужно — понять, о чём будет ваша книга. Идея не обязана быть детально проработанной. Это семя, из которого вырастет история.
Толкин придумал «Хоббита» после того, как машинально написал на листке бумаги: «В норе под землёй жил хоббит». Роулинг увидела мальчика в очках с тёмными волосами и поняла, что он волшебник. Джордж Мартин представил лютоволков в снегу — так родилась «Игра престолов».
Обращайте внимание на случайные образы, каракули, видения. Толкин мог выбросить ту бумажку. Роулинг могла забыть мальчика в очках. Но они решили исследовать свои идеи дальше.
Если образы не приходят, начните с жанра. Важно писать в жанре, который вам нравится, ведь вы проведёте с этой книгой очень много времени.
Подумайте об основных характеристиках выбранного жанра, а затем добавьте изюминку. Когда Ли Чайлд создавал серию триллеров о Джеке Ричере, он знал, что ему нужен харизматичный герой, сильный злодей, высокие ставки и динамичный сюжет. А потом добавил поворот: сделал Ричера не очередным депрессивным алкоголиком, а дружелюбным, порядочным и простым парнем.
Подумайте, какой элемент вашего жанра вы могли бы перевернуть — это и станет отправной точкой.
2. Исследуйте тему и составьте план
Художественная литература требует не только воображения, но и исследования. Ваша история может быть выдуманной, но она должна звучать правдоподобно.
Фактическое исследование даст вам научные, технические или исторические детали, необходимые для работы сюжета. Правильная логика с самого начала — будь то историческая точность событий или специфика древних ритуалов — позволит всему остальному встать на свои места.
Одна из причин успеха «Марсианина» Энди Вейра в том, что вся история построена на науке, и вся математика с физикой там выверены до мелочей. Опыт Джона Гришэма как адвоката придал его юридическим триллерам ощущение подлинности.
Также необходимо изучить сам жанр. Это важно по двум причинам.
Во-первых, вы убедитесь, что ваша гениальная идея действительно оригинальна, прежде чем потратите месяцы на написание.
Во-вторых, вы поймёте типичный объём произведений в жанре и другие общие характеристики. Увидите паттерны любимых читательских тропов и решите, какие из них использовать, а какие переиграть.
3. Выстройте структуру
Перед началом работы создайте план сюжета. Он даст вам каркас, внутри которого вы сможете исследовать идеи и вносить корректировки, но эта базовая структура поможет держать мысли в порядке.
Классическая структура для первого романа — трёхактная, формат, который использован в некоторых самых успешных книгах, например в «Голодных играх» Сьюзен Коллинз.
Первый акт: вы готовите сцену. Устанавливаете место и время действия, знакомите с персонажами, обозначаете конфликт и запускаете его через провоцирующее событие.
Второй акт: ведёте главных героев через их путь. Это самая длинная часть — здесь персонажи сталкиваются с проблемами и ищут новые способы их решения. Добавляете сюжетные повороты, усложнения, продолжаете раскрывать персонажей.
Третий акт: разрешаете конфликт. Завершаете проблему, которая двигала историю. Помните: развязка необязательно должна быть счастливой, но она должна быть удовлетворяющей. Показываете, как изменились персонажи в результате пути.
Эта проверенная формула полезна для начинающих, потому что разбивает роман на блоки и задаёт темп, когда каждый акт заканчивается поворотным моментом.
4. Выберите точку зрения
Точка зрения — это ракурс, с которого рассказывается история. Есть три основных варианта, но для художественной прозы реально используются два.
От первого лица. История рассказывается от лица персонажа (обычно главного героя). Он использует «я» и «мы» в повествовании. Читатель видит события только глазами рассказчика. Этот приём популярен в современной прозе, потому что создаёт близость с героем и позволяет читателю погрузиться в его внутренний мир.
Классический пример — Холден Колфилд в «Над пропастью во ржи».
Важный нюанс: рассказчик от первого лица не обязательно надёжен. Он рассказывает свою версию истории. Возможно, он лжёт, сошёл с ума, наивен или склонен к преувеличениям. Патрик Бейтман в «Американском психопате» описывает свои убийства от первого лица, но ближе к финалу выясняется, что одна из жертв жива. Можем ли мы верить его ужасающей истории?
От третьего лица. Это самый популярный способ повествования в современной прозе, особенно третье лицо с ограниченным всеведением. Рассказчик остаётся невидимым, использует «он», «она», «они», но фокусируется на перспективе конкретного персонажа.
Третье лицо позволяет раскрывать события так, как их видит персонаж, и одновременно скрывать то, что ему ещё неизвестно. Вы контролируете, сколько внутренних эмоций показывать, и можете менять фокус с персонажа на персонажа от главы к главе (но не внутри одной сцены — это дезориентирует читателя).
Для первого романа лучше начать с третьего лица с ограниченным всеведением или с первого лица.
5. Создайте запоминающегося главного героя
Главные герои — это то, с чем читатели связываются и что запоминают больше всего. Разработка интересного протагониста так же важна, как сам сюжет.
Вашему герою нужна полноценная предыстория и характеристики, которые сделают его близким читателю. Протагонист — тот, за кого читатель должен болеть. Но это не значит, что персонаж должен быть идеальным. Идеальное не близко несовершенным читателям, близка сложность.
Подумайте, как придать персонажу слои опыта и личности, добавить эту сложность. Как провести его через арку развития — как он может расти, меняться, даже трансформироваться на протяжении истории?
Чтобы читатель проникся персонажем, покажите его внутреннюю жизнь. Опишите, что он чувствует, о чём думает, что вспоминает. Что его преследует или триггерит?
Передача внутренних эмоций требует описания. Вместо «она расстроилась» можно написать: «Вид того замка на двери сжал ей желудок, лицо полыхнуло жаром. Внезапно она вспомнила, когда была здесь в последний раз…»
Второй приём — отличить персонажа от обычного человека. Эти различия добавляют интриги и притягивают интерес читателя.
Шерлок Холмс — гениальный сыщик, что впечатляет. Но в отличие от многих детективов, он холодный, бесстрастный, играет на скрипке и употребляет наркотики. Лисбет Саландер из «Девушки с татуировкой дракона» — травмированная нейроотличная гениальная хакерша. Марвин из «Автостопом по галактике» — параноидальный андроид!
Даже если черта нежелательна в реальной жизни, в романе она может стать уникальным элементом, делающим персонажа незабываемым.
6. Найдите удобное место для работы
Как в недвижимости, местоположение имеет значение, когда вы пишете книгу.
Когда вам комфортно в пространстве, вы можете сосредоточиться на задаче и работать продуктивно. Большинство ищет тихие, чистые места, удалённые от других, без отвлекающих факторов и с достаточным пространством для исследовательских материалов.
Но все разные! Кто-то лучше работает в кофейне с ноутбуком и наушниками.
Если есть варианты, протестируйте их. Обратите внимание на то, где и как вы работаете лучше всего, а где вас отвлекают.
Суть в том, чтобы выбрать пространство, которое работает для вас и становится частью писательской рутины.
7. Установите регулярный график работы
Когда вы только начинаете писательскую карьеру, у вас, вероятно, всё ещё есть основная работа и ограниченное время для книги. Найти лучшее время для письма так же важно, как найти лучшее место.
Проанализируйте, как вы тратите время. Возможно, стоит буквально задокументировать несколько дней, чтобы понять, где можно выделить место для писательства, или как перестроить расписание.
Протестируйте разное время, если есть гибкость. Если вы лучше работаете ночью, возможно, замените часть времени перед телевизором на письмо. Если вы жаворонок, заводите будильник на час раньше и используйте утреннюю тишину.
Что бы вы ни выбрали, вы должны выделить время для регулярных писательских сессий. Вероятно, придётся пожертвовать некоторыми несущественными активностями.
Проводите эти сессии ежедневно — это лучший способ развить сильную привычку. Затем установите себе ежедневную или еженедельную норму слов. Само число неважно, но оно должно соответствовать вашим временным ограничениям и целям. Будь то 500 или 3000 слов, важно придерживаться этого обязательства.
8. Выберите инструменты для работы
Подумайте об инструментах, которые подходят именно вам. Для большинства выбор между ручкой с бумагой и клавиатурой.
Писатели, которые используют ручку и бумагу для первых черновиков, часто говорят, что метод помогает избежать отвлекающих факторов, связанных с компьютерами. На чистом листе бумаги нет интернета и социальных сетей. Некоторые чувствуют более сильную связь со словами, когда пишут от руки.
Конечно, даже преданные поклонники ручки в какой-то момент перейдут на компьютер в процессе редактирования.
Сегодня большинство писателей предпочитают скорость и эффективность компьютеров для всех черновиков — от первого до последнего. Компьютеры также удобны для редактирования.
Существуют программы, разработанные специально для писателей. Они позволяют организовать написание с помощью удобной системы. Можно настроить отдельные сцены, главы, акты, организовать исследования и описания персонажей в разных разделах.
Здесь может помочь взгляд со стороны. Функция Комплексного анализа в Литкритик позволяет последовательно проанализировать каждую главу вашего текста с подробным отчётом по сюжету, персонажам, конфликтам и таймлайну. Это как профессиональный редактор, который видит вашу историю целиком и указывает на слабые места в структуре.
9. Напишите первую главу
Есть две школы мысли относительно первой строки и первой главы.
Первая говорит, что не стоит зацикливаться на написании идеального открытия. Просто продолжайте писать, вместо того чтобы тратить слишком много времени на первую главу.
Вторая утверждает, что первая строка и глава стоят дополнительного времени. Многие величайшие романы имеют открытия, которые захватывают внимание читателя с самого начала.
Примеры великих начал: «Был ясный холодный апрельский день, и часы пробили тринадцать» (Оруэлл, «1984»). Или: «То было странное душное лето, лето, когда казнили Розенбергов, и я не знала, что делаю в Нью-Йорке» (Сильвия Плат, «Под стеклянным колпаком»).
Впечатляющая первая строка способна втянуть читателя в книгу немедленно. У вас есть несколько мгновений, чтобы убедить человека, листающего книгу в магазине, купить её. Дайте своей первой строке и первой странице силу убеждать!
Литературные агенты, скорее всего, прочитают только первую главу рукописи, решая, стоит ли читать дальше или отложить в сторону.
Первая глава поможет задать тон и направление книги в вашем собственном сознании. Джордж Мартин сформировал «Игру престолов» из сцены, где Старки находят щенков лютоволков. Эта глава позволила ему погрузиться в мир и развить идеи.
Первая глава важна, потому что позволяет вам освоиться в своём мире и выстроить идеи. В конце концов, вероятно, стоит потратить дополнительное время на работу над первой главой и сделать её правильно, чтобы понять, куда двигаться дальше.
Однако если вы полностью застряли, рассмотрите третий вариант, сочетающий две школы мысли. Не тратьте слишком много времени на первую главу, если чувствуете, что не получается, и вы не продвигаетесь в работе. Двигайтесь дальше с историей. Когда напишете часть или всю историю, вернитесь к первой главе и вложите необходимое время, чтобы сделать её правильно.
Перед финальной вычиткой рукописи стоит получить объективную оценку. Инструмент Анализа рукописи в Литкритик проанализирует ваше произведение целиком по пяти основным разделам: жанр и драматургическая арка, темы повествования, сюжет и структура, персонажи и сеттинг. Вы получите профессиональный разбор с конкретными замечаниями и рекомендациями, которые помогут довести текст до совершенства.
Главное
Как начать писать роман? Начните писать, продолжайте читать и используйте все советы из этой статьи.
Самый важный первый шаг — начать писать. Другого пути нет. Когда вы начнёте, продолжайте. Регулярность и системность превратят разрозненные идеи в настоящую книгу.